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美妙旋律没有界限 非流行歌曲音乐推荐

  [  中关村在线 原创  ]   作者:  |  责编:王乐
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1非流行歌曲类现代音乐推荐

    [中关村在线音频频道原创]现在的生活要求简单便捷,聆听音乐也应该变得简单化,浅显易懂的音乐替代复杂深奥的音乐是必然的趋势,所以古典音乐向当代流行歌曲的演化是理所当然的。但是就像我们当代人仍然需要学习古典文学以及诗歌一样,简单便捷的文化和生活并不能完全取代了传统的东西,将传统的东西与现代化结合以便人们更好地接受是非常有必要的,人们也并不是不需要一些具有内涵和价值的东西,音乐也是如此。

现代非流行歌曲音乐
非流行歌曲类现代音乐推荐

    当代流行歌曲已经完全渗透于人们的生活中,这是不争的事实,但仍然有很多不属于流行歌曲的音乐也同时存在并发展着。这些音乐由古典音乐发展而来,并且突破了传统的音乐形式,成为一些独立的、并不属于某一具体类型的非歌曲音乐。虽然人们很多时候不刻意去聆听这些音乐,但是作为各种背景音乐、电影配乐以及游戏音乐,广泛地被大家有意无意地聆听,渐渐地,这些音乐也成为了人们耳熟能详并且非常喜欢的音乐,而且它们或许还会带有一些其它的色彩,这是流行音乐所无法拥有的。

现代非流行歌曲音乐
久石让《琴话绵绵最爱精选》专辑

    所以,有些音乐比流行音乐更有内涵,但它们并不像古典音乐那样深奥和费解,在情感表达上和意境上更加符合现代人们的思想观念,所以理解起来更加容易一些。相对于古典音乐来说,这些音乐被人们聆听地更多,并且也不像对于流行音乐那样褒贬不一,大都是受到好评的。总之,这类现代的非流行歌曲音乐形式是流行音乐以外的另一大股重要力量,受到人们的欢迎。


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2天籁的人声音乐——合唱协奏曲

1.天籁的人声音乐——合唱协奏曲

    流行歌曲之所以能够那么受到大众欢迎的另一原因是,人声永远是这个世界上最美妙的声音,只是用语言来替代其他旋律的方式总感觉和音乐的原本意义相差甚远。现代音乐的多元化当然也会表现在人声方面,比如法国作曲家Saint-Preux于1969年写作的一首《天使之声协奏曲》,堪称现代人声音乐的天籁之作,这首乐曲由其女儿Clemence和《放牛班春天》电影的男主角Jean-Baptiste Maunier一同演唱,这对金童玉女的配合十分完美,通透的声音让人们回味无穷。


天使童声协奏曲

    这首曲子是一首童声音乐,是清唱音乐,是现代人声音乐,是无词歌,也是一首不规则的协奏曲。它同acappella不同的是这首音乐拥有乐器的伴奏,虽然曲式简单,但仍然采用了协奏曲的伴奏形式。曲中女声温暖通透,男孩清亮华丽,配合非常到位,似乎在这种音乐中,一些歌词都是多余的。虽然两位演唱者随着年龄的增长,已经没有儿童般的歌喉了,但是他们童年的合作确实很难超越的。

3放松心情的轻音乐——班得瑞和温斯顿等

2.轻音乐形式——班得瑞、温斯顿现代钢琴作品

    其实轻音乐形式在上世纪三是年代就已经产生了,它介于古典音乐和流行音乐之间,以通俗的方式诠释音乐,相对来说结构较为简单、节奏明快、旋律性较强。轻音乐不像古典音乐那样具有鲜明的思想特征以及复杂严谨的形式,也不像流行音乐那样具有浓厚的商业气息。它夹在两者之间而独立于它们,拥有相对较高的审美观念,优美而并不复杂,容易让人们放松心情,容易让人们接受也不粗俗,是一种雅俗共赏的音乐形式。


班得瑞轻音乐《寂静之声》

    人们想到轻音乐可能就会立刻想到班得瑞乐团(Bandari),可能所有现代轻音乐形式中,他们是最著名的。但是我们熟悉班得瑞乐团可能是在2000年后的事情,其实班得瑞乐团成立是在上世纪90年代初期。确实作为轻音乐的代表形式,班得瑞的音乐是非常受到人们欢迎的,他们以环境音乐为主,独特之处在于简约不掺杂一点人工混音来录制音乐,经常设身处地深入山林中去寻找世界上最纯净的声音,所以他们的音乐中,会让人听到一种前所未有的宁静。


经典钢琴版卡农——乔治·温斯顿演奏

    之前的时期就有很多人以自然为题材写作音乐的,当代也不例外,美国的钢琴家乔治·温斯顿(George Winston)就是一位这样的音乐家,他选择田园式的音乐风格作为自己的主打,温斯顿的音乐舒畅优美,雅致清新,非常具有可听性。《辞冬》、《秋季》、《十二月》、《夏日》、《森林》等专辑汇集成了他二十多年来的精选唱片《四季》。最著名的钢琴版本古典音乐改编曲《卡农》,就是出自乔治·温斯顿之手。

4令人难忘的电影音乐——久石让等配乐

3.出色的电影配乐专辑——电影纪念专辑、久石让漫画配乐

    电影作为一种集文学、摄影、绘画、音乐等多种艺术为一体的现代艺术形式,非常受人们欢迎,自从电影诞生开始,电影音乐就伴随着电影的发展而存在。而电影音乐和其他音乐形式不同的是,它主要为了突出电影故事的情节以及各种场景,富有特殊的涵义以及故事,所以它不能等同于任何一种音乐,而是应该独立出来对待。著名的电影音乐自然不胜枚数,聆听到音乐容易让人们想到电影中的场景,是人们非常喜欢的一种音乐形式。

现代非流行歌曲音乐
电影音乐百年纪念专辑《Cinema》

    EMI Classics为了庆祝电影音乐创作100周年而推出的电影音乐专辑《Cinema》,是一张非常不错的电影音乐唱片,这张专辑选取了很多出色的电影配乐,鉴证了电影音乐发展中那些令人难忘的时刻。专辑中担任独奏的是法国小提琴家劳伦·柯西亚(Laurent Korcia),其演奏风格十分具有特点,不仅带有法国人独有的浪漫气息,并且充满着无限的热情和独特的魅力,对音乐的表现淋漓精致,如果你喜欢电影音乐的话,非常推荐聆听一下。


久石让龙猫主题曲

    久石让的音乐主要以电影配乐为主,在这一点上,他的名字和与其长期合作伙伴宫崎骏是不可分割的,久石让因宫崎骏的漫画电影成名,也很多都是为其作品创作的音乐。久石让的音乐在当代非常有名,他是当代中为数不多的多产作曲家之一,甚至有的人没有看过宫崎骏的漫画电影,却经常会听久石让的音乐,所以,人们经常把他的音乐当做轻音乐来看,而非电影音乐,不过只要好听,这又有什么关系呢。

5游戏音乐回忆无穷——伦敦爱乐游戏专辑

4.游戏音乐形式——伦敦爱乐乐团的游戏音乐演绎

    其实在我们的成长过程中,有很多经典的游戏已经成为回忆,但游戏中的那些音乐却深深印刻在我们的记忆中,当你再听到这些音乐的时候,一定会记忆犹新。游戏音乐和电影音乐一样,是现代音乐中一股不小的力量,随着越来越多的人去重温这些记忆,演奏这些经典游戏的音乐,并且新的游戏也在不断推出,游戏音乐作为独立的形式存在似乎非常有必要,不过如果脱离了游戏,它们就完全不同了,所以游戏音乐必然是和游戏缩并存的。

伦敦爱乐乐团现代演绎愤怒的小鸟等音乐分析
伦敦爱乐乐团最佳游戏配乐专辑(图片来自网络)

    聆听古典音乐确实是小众人们的追求,在当今古典音乐发展每况愈下的今天,伦敦爱乐乐团以一种大众能够接受并且喜爱的形式演奏音乐,推出了《The Greatest Video Game Music》(最佳游戏音乐)专辑,使用古典乐器替代电子乐器,以交响音乐的形式演奏了著名的游戏选段,无疑是非常具有可行性的。迎合当前人们的需求,满足当前的形式,以新的方式继续维持老牌古典乐团的辉煌,这也许是今后古典乐器级古典乐团所必须走向的道路,但这又有什么不好呢?

 
伦敦爱乐乐团演奏《愤怒的小鸟》

    这张专辑中最受欢迎的应该就是愤怒的小鸟主题曲了,这款风靡全球的游戏离我们特别近,直观简单的操作加上可爱的画面,其配乐也是欢快诙谐的。古典乐器替代现代乐器演奏这首音乐具有别样的感受,钢琴独奏出引子部分,配以木管滑稽的“唱段”和低音提琴的存托,很好的表现出了那种诙谐感。其后铜管声部开始出现,配以轻快明朗的打击乐器和弦乐器伴奏,把音乐推向了高潮,整首音乐后半部分小提琴幽默的独奏也是一大亮点,乐团演奏出色到位,给人一种完全不同的音乐感受。

6另类的浪漫主义音乐——法国新民族音乐

5.另类的浪漫主义民族音乐——Ocarina

    对于现代音乐最早的探索是比较保守的,人们希望能够以一种新的方式表现音乐,却又不太大胆另类让人们难以接受,并且如果太标新立异的话,也确实就失去了音乐中的很多内涵,所以很多音乐是从一些民族音乐形式开始的。不管是哪个民族的音乐,都会带有一些独特的特色,作为古典音乐发展重要国度的法国向来都以浪漫著称,所以在他们的民族音乐也带来了一些浪漫色彩。

现代非流行歌曲音乐
《陶笛之歌》音乐专辑

    在90年代,法国著名的达芬唱片公司曾今推出了一个叫做Ocarina(陶笛之歌)音乐品牌,由天才陶笛演奏家Diego Modena和浪漫主义大提琴家Jean-philippe Audin组成,专门演奏一些带有法国民族特色的浪漫主义现代音乐。即使在那个年代,这种少得可怜又富有创新性质的音乐形式就难以找到很好的途径来取得人们的认知,所以现在,我们可能更不知道有过这两位音乐家的存在了。但作为现代轻音乐的探索者们,他们无意开辟了新音乐形式的先河。


陶笛之歌作品《Song of ocarina》

    Ocarina并不只是一张专辑,而是创立出来的一整个音乐系列,他们两人实际上是继钢琴王子理查德·克莱德曼之后,再次风靡欧洲乐坛的新浪漫主义演奏家。1991年11月,第一张《Ocarina》专辑问世,其悠闲、随意且跳跃的风格成为了通俗音乐中的另类形式,甜美的笛声加上抒情的大提琴旋律,配合得巧妙至极。如果提到歌手辛晓琪的《味道》大家就非常熟悉了,其实这首歌曲是出自1995年的第三张Ocarina专辑中的主打音乐《Scent》。

7听觉视觉同时体验——指弹吉他音乐

6.听觉视觉同时体验——指弹吉他音乐

    吉他是一件很不错的乐器,它周游于古典音乐和流行音乐之间,即在古典音乐中是具有重要的地位,也广泛应用于流行音乐。当代流行着一种介于古典和现代之间的吉他学派,叫做指弹吉他。这种音乐形式主要以现代钢弦吉他为主,用手指演奏现代独奏音乐,或许没有办法将这种音乐具体定义,但它确实在当下非常流行。指弹吉他并不局限于一种风格,也拥有很多独特的技术,这就是为什么光聆听指弹吉他音乐是不够的,它还会给人们带来那种前所未有且让人惊叹的视觉感受。


Trace Bundy演奏的现代版卡农

    古典音乐的演奏难度即使再大,也不容易表现那么明显,但指弹吉他对于技巧的表现则完全不同。Trace Bundy虽然年龄并不算大,但却是名副其实的指弹吉他宗师,Trace是一个土生土长的美国人,他的音乐中也充满着浓厚的美国味道。第一次看到他的演奏,你一定会被那种从未见过的演奏方式所惊呆,其实仔细看看Trace的演奏用的都是常用的技术,只是他把这些技术运用得更好并且能够灵活巧妙得组合在一起。Trace Bundy在保证技巧的同时并没有忽略了音乐的本质,他的音乐乐性突出,这也是为什么从听众到高手都非常喜欢他的原因。


押尾桑演奏的柔情版卡农

    指弹吉他领域的人们一般都自己作曲自己演奏,所以每个人的演奏都会带有自己独立的个性。日本的指弹艺术家非常多,他们虽然没有那种粗犷的风格,但细腻欢快是美国人很少去表现的一面。押尾桑的音乐中不仅充满了热情和欢快,同时也有抒情和浪漫的东西,它能够将优美旋律巧妙地突出,这是非常难得的。押尾桑善于用吉他演奏出来多种音色,作品非常多,他的卡农拥有与Trace Bundy完全不一样的味道。


岸部真明著名作品《花》

    在日本的指弹艺术家中,岸部真明虽然没有押尾桑那样的明星气质,但是在演奏技艺上也并不比押尾桑差,他以自己独特的风格和出色的技巧被很多人所喜爱。岸部真明的音乐具有非常强烈的个人特点,虽然他也很有另类的独奏音乐,但是他的音乐性总体表现都是非常细腻的,柔美且具有别样风格的精致小品音乐,给人一种优美清新的感觉。

写在最后:

    以上这些音乐都是一些非流行歌曲的音乐形式,事实上除了流行歌曲,可以聆听的音乐是非常多的,只是可能我们发现的比较少或者是聆听习惯造成了音乐欣赏的局限。其实音乐的本质是为了满足人们的精神需求,只要好听,不用管它是什么形式,只要能够满足自己的耳朵,就是最好的。在以后的时间里,我们将会向大家介绍更多好的音乐,请大家继续关注本频道的后续文章。


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